The Exorcist - 40th Anniversary Edition [Blu-ray] [1973] [Region Free]

On any streaming platform you'll see wave after wave of exorcism movies. Some of those are decent... Some are utter tripe (more tripe than decent if I'm honest).However, the daddy of the exorcism movie is/was and will always be, William Peter Blattys 'The Exorcist'Made in the 70's this movie is as creepy, stomach churning, and raises as many questions as it ever did.This film leads all other of its type by a country mile.If you've never seen it, watch it.If you've seen it and you agree with me, then watch it again.If you've seen it and it scared the bejesus out of you... Well it did the job it was made for 5*/5*

'The Exorcist.' absolutely deserves its legendary status because it's more than just a Horror Film.For me 'The Exorcist.', as well as obviously being a story about demonic possession, is about the love of a Mother for her child and the importance of family bonds. It's also an exploration of the idea of the Devil as a real entity rather than an abstract concept, and about the power of Faith in a Higher Power through an Organized Religion.On reflection that last stated theme does strike me as a little odd or at least a little surprising since Regan and Chris MacNeil are clearly depicted as atheists!One might argue then, that 'The Exorcist.' could be seen as an advertisement for the Catholic Church - although if it is it's certainly not an overbearing one.What I can say with certainty is that if one wants to see 'The Exorcist.' as a Horror Film, then it's the thinking person's Horror Film.Of course given that it was made in 1973 'The Exorcist.' presents a much more flattering representation of the Catholic Church than would probably be the case if it was made now, in the much more Secular and Organized Religion-sceptical 2023.The performances by all of the main cast, especially Ellen Burstyn as Chris MacNeil, are absolutely top notch with a cast who all seem to be invested in their characters to a degree that is utterly naturalistic and in many cases, incredibly raw.For me the acting and the characterization are what makes 'The Exorcist.' the timeless classic that it is. Also; it's a rare Horror Film that has such admirable mature thematic depth.By today's standards 'The Exorcist.' isn't particularly scary but then again it's Director, the late William Friedkin, never intended it to be. He intended it mainly to be a powerfully emotional story about the triumph of Good over Evil.This is why I find 'The Exorcist.', in spite of its often horrifying imagery and its occasionally foul language, a courageous, challenging and yet strangely comforting and rewarding Film. How many Films that are given the label 'Horror' can be described as comforting?!This 4K release has an astonishingly good-looking image which often makes it look like a Film which was made recently and is set in 1973, rather than one that was made in 1973. The image is absolutely pristine with not a hint of damage that I could see.The HDR, which I personally find renders many FiIms too dark, is thankfully applied in an appropriately restrained manner on 'The Exorcist.'.All I can say is that after decades of dismissing 'The Exorcist.' as a prime example of empty Exploitation Horror that doesn't deserve the praise that's heaped on it, I'm so happy that I decided to buy this 4K release and had the opportunity to totally reappraise it and finally appreciate just how good it is.So I highly recommend 'The Exorcist.' on 4K blu ray - including to non-Horror fans and even to practicing Catholics who are capable of keeping an open mind and taking the shocking visuals and the occasional foul language with a pinch of salt.

is a 1973 American supernatural horror film directed by William Friedkin from a screenplay by William Peter Blatty, based on his 1971 novel of the same name. The film stars Ellen Burstyn, Max von Sydow, Jason Miller, and Linda Blair. The story follows the demonic possession of a young girl and her mother's attempt to rescue her through an exorcism by two Catholic priests.Blatty, who also produced, and Friedkin, his choice as director, had difficulty casting the film. Their choice of relative unknowns Burstyn, Blair, and Miller, instead of major stars, drew opposition from Warner Bros. Pictures executives. Principal photography was also difficult, taking place in both hot deserts and refrigerated sets. Many cast and crew were injured, some died, and unusual accidents delayed shooting. Production took twice as long as scheduled and cost almost three times the initial budget; the many mishaps have led to a belief that the film was cursed.The Exorcist was released in 24 theaters in the United States on December 26, 1973. Reviews were mixed, but audiences waited in long lines during cold weather; the sold-out shows were even more profitable for Warner, since they had booked it into those theaters under four wall distribution rental agreements, the first time a major studio had done that. Some viewers suffered adverse physical reactions, fainting or vomiting to shocking scenes such as a realistic cerebral angiography. Many children were allowed to see it, leading to charges that the MPAA ratings board had accommodated Warner by giving the film an R rating instead of the X rating to ensure the troubled production and its commercial success. Several cities attempted to ban it outright or prevent children from attending. At the end of its original theatrical run the film grossed $193 million, and has a lifetime gross of $441 million with subsequent re-releases.The cultural conversation around the film helped it become the first horror film to be nominated for the Academy Award for Best Picture, as well as nine others. Blatty won Best Adapted Screenplay, while the sound engineers took Best Sound. It has had several sequels and was the highest-grossing R-rated horror film (unadjusted for inflation) until It. The Exorcist had a significant influence on pop culture and several publications regard it as one of the greatest horror films ever made. In 2010, the Library of Congress selected the film for preservation in the United States National Film Registry as being "culturally, historically, or aesthetically significant."Probably one of the best horror movies ever made and this contains the director cut version which includes the legendary spider walk scene only cut because the wires could not be hidden. It will scare anyone who hasn't seen it and still sends chills to anyone who has.

The Exorcist is a fantastic film and remains a cult classic, filled with plenty of terror and scares to keep you awake at night. To this day The Exorcist still manages to invoke fear in audiences with it’s terrifying visuals, sense of dread and creepy atmosphere and this new 4K transfer really lets the film shine even more. The visuals are pin sharp and the audio is immersive, loud and impactful. Alongside that, the release is jam packed with extras so you are definitely getting what you paid for. This film belongs in every horror enthusiast’s collection and if for some strange reason you have not yet seen the film or don’t have it in your horror collection then i would seriously recommend you pick this film up and watch it with all the lights off. You will not be disappointed.

Having watchedvthevoriginal in my youth, It was good to have a rerun. Really enjoyed it again.

I had to buy a copy of my favorite horror movie it was a very good price

llego a tiempo

Mélangeant thriller, épouvante horreur, enquête policière, l'Exorciste est un chef d’œuvre de l'époque à l'ambiance unique en son genre. William Friedkin a compris que l’essence même de ce genre qu’est l’épouvante-horreur ne reposait pas sur l’hémoglobine mais bien sur le malaise de possession saisit à la gorge. La célèbre mélodie de Mike Oldfield est évidemment culte et angoissante. Photographié par Billy Williams est de toute beauté, apportant la touche d'exotisme qui d'emblée rappelle les origines séculaires de la peur du démon. Un plan magnifique opposant sur un fond de coucher de soleil, le père Merrin (Max Von Sydow) à une statue du démon inspirée des gargouilles de Notre-Dame de Paris nous informe du duel à mort qui va suivre. Je pense que la principale force de ce film est son scénario qui a été écrit avec une virtuosité exceptionnelle. Linda Blair a fait frémir toute une génération de cinéphiles avec son rôle de pré-adolescente possédée. Une œuvre d'une réalité quasi documentaire, et on peut s'identifier à travers cette mère de famille dépourvu qui est dans un désespoir total et impuissante face à la transformation de sa fille. Regan, une jeune fille de 13 ans, vit avec sa maman, Chris MacNeil, une actrice qui entre deux tournages tente de concilier vie professionnelle et familiale. Elle découvre que sa fille est victime de troubles du sommeil, d’agitations fréquentes et qu‘elle devient de plus en plus violente envers son entourage. Inquiète, elle consulte des cliniciens, neurologues et autres experts qui procèdent dans un premier temps à deux interventions très douloureuses, et à la fin desquelles une première explication est livrée sans que Chris ne soit rassurée ou convaincue. Dans le même temps l’état de sa fille empire. Désespérée, confrontée à des docteurs qui ne semblent plus la comprendre, elle décide en dernier recours de se tourner vers un exorciste, le père Damien Karras. Friedkin est un génie il arrive à nous transmettre cette angoisse qui monte crescendo jusqu'à son paroxysme et ce film est une pépite intemporelle car il nous montre que le mal est là depuis la nuit des temps qu'il frappe à travers toutes les religions de part de la scène en Irak jusqu'à cette maison paisible à Washington il veut nous montrer que le mal peut s'abattre aux quatres coins du monde. C'est par l'association d'un réalisme austère à un thème fantastique que le réalisateur est parvenu à transformer même les plans les plus neutres en briques du cauchemar, et ainsi à distiller tout au long du récit une terreur sourde et pernicieuse. L’histoire de possession à la base est l’occasion pour lui de mettre en évidence le thème-clé de son univers de cinéaste : la lutte éternelle entre le Bien et le Mal. Littéralement fasciné par cette problématique il développe ici cette idée obsessionnelle en recourant à un filmage lorgnant vers le documentaire pour plus de réalisme voire d’hyperréalisme. Il veut que le spectacle soit le plus crédible et effrayant possible, en prenant le spectateur par les tripes ni plus ni moins. Caméra à l’épaule, lumière naturelle ou éclairage minimaliste, rigueur de la mise en scène, grain de pellicule, etc.…Les effets spéciaux, à l'exception d'un ou deux qui aujourd'hui sont un peu voyants (en particulier les retournements de tête à 360°), sont ainsi très réussis, ce qui est dû en grande partie au fait que, les trucages numériques n'existant pas encore, ils étaient tous réalisés en direct sur le plateau. Le metteur en scène s’en remet à la technique du documentaire qui répond à des exigences souvent économiques auxquelles il se plie. L’efficacité prime, l’efficacité du plan et du montage, avec un choix de narration n’épargnant pas les ellipses mais évitant à tout prix les baratins explicatifs. Il n’y a pas d’à peu près dans l’Exorciste, pas de séquences gratuites : chaque mot, chaque image sont destinés à renvoyer à un élément du récit. L’accent étant mis sur la Possession davantage que sur la Foi en elle-même, l’enquête policière ou encore les messes noires (pourtant toutes évoquées, ce qui densifie encore le propos des éléments nettement plus présents dans le roman, plus détaillé et méticuleux dans la partie précédent l'exorcisme proprement dit), on comprend dès lors que le personnage de Kinderman, qui apparaît très peu à l’écran, est essentiel au bon déroulement de l’histoire, permettant de mettre en relation le père Karras et la mère de Regan. Ces trois personnages constituent les trois pôles du script : ils personnifient un élément clef de l'intrigue et cristallisent chacun des angoisses différentes de la communauté. Ellen Burstyn est complètement à son aise dans la peau de cette actrice célèbre, vivant séparée de son mari et élevant sa fille unique dans un cocon chaleureux grâce à une évidente aisance financière. Mais Jason Miller crève l'écran : confesseur chez les Jésuites, le père Karras traverse une véritable crise de Foi liée à la maladie de sa mère qu'il se refuse à placer en institut. Son charme viril attirera l'attention de l'actrice dont il est grand fan qui le choisira (un peu contre toute attente) pour tenter de trouver une solution au mal qui ronge sa fille chérie, sur lequel les plus grands spécialistes de la médecine moderne se sont cassés les dents. Quant au moment le plus fort du film, celui qui nous glace le sang à chaque vision, il s'agit de l'image quasi subliminale du visage du démon lors de la séquence onirique du père Karras. Mise en scène de manière expérimentale pour l'époque, cette scène alterne des images symboliques de l'histoire (le médaillon du père Merrin, une pendule) au milieu d'une figuration d'un drame humain (la mère de Karras s'engouffre dans une bouche de métro sans entendre les cris de ce dernier, symbolisant la détresse de la vieille femme se sentant abandonnée dans sa chambre d'hôpital). Le plan subliminal intervient dans cette mosaïque, un faciès blanc perdu au milieu d'un cadre noir, apparaissant dans un silence presque total. Friedkin parvient de ce fait à provoquer la peur par une image que nous voyons à peine, mais que nous ressentons pleinement grâce à l'émotion mise à nue révélée par cette terrible figuration morbide entre un fils et sa mère. Plus de cinquante ans après sa sortie, Il conserve sa place tout en haut du panthéon des films d'horreur qu'il occupe avec "Shining" (Stanley Kubrick, 1980), "Aliens" (Ridley Scott,1979), "Carrie" (Brian de Palma, 1973), "Massacre à la tronçonneuse" (Tobe Hooper,1973), "Rosemary's baby" (Roman Polanski, 1968) ou encore "The thing" (John Carpenter, 1982). À sa sortie, peu le savent, mais L'Exorciste fera figure de sésame qui ouvrira définitivement les portes des grands studios américains au genre. L'horreur graphique va se démocratiser en salles et des films comme Damien, La malédiction, Carrie ou encore Amityville vont s'engager dans le sillon fraichement tracé par le succès de Friedkin... Pas étonnant dans ces conditions, que L'Exorciste soit régulièrement cité comme l'un des plus grands films d'horreur de tous les temps. Mais c'est aussi parce que William Friedkin, cinéaste du réel, aussi intransigeant qu'indomptable, prend le temps nécessaire pour donner de l'épaisseur à son sujet. Il présente les personnages, leurs névroses, leur fragilité, leurs contradictions et enclenche les situations pour qu'au bout d'une quarantaine de minutes, une fois les enjeux posés et les hostilités lancées, le public ait suffisamment mordu à l'hameçon pour être plongé au cœur de l'horreur. Le film a engendré 402,5 millions de dollars à travers le monde, une véritable performance. Devant ce succès phénoménal, il a donné naissance à une saga qui s’est poursuivie d’abord en 1977 avec "L’exorciste 2 : l’hérétique". Il faudra attendre 1990 pour voir le 3ème volet nommé "L’exorciste, la suite" (ou "The exorcist III"). L’année 2004 voit la préquelle apparaitre ("L’exorciste : au commencement"), ce qui équivaut à dire que des années après, on cherche encore à surfer sur l’immense réussite cinématographique (et commerciale) qu’a été "L’exorciste". Car ça en est une, enrichie de quelques scènes supplémentaires depuis 2001 (que je considère comme inutiles pour la plupart). L'Exorciste reste en tout point un classique incontesté à la limite boulversant, autant que dérangeant et choquant.

Great movie

2 Blu-ray.Beau travail, la qualité de l'image est bien restituée.Un vrai plaisir, la version 1973, film précurseur,à postériori, "quasi documentaire".et sa version longue director's cut.